Bangkit/Arise San Francisco: Gotong Royong! (Bahasa Indonesia versi)

Pertama, sebagai pengantar atau pengingat bagi mereka yang mungkin tidak akrab dengan Bangkit / Bangkit, di sini adalah ringkasan singkat:

Bangkit / Arise adalah pertukaran seni internasional dan residensi antara seniman dari Wilayah San Francisco / Teluk, AS, dan Yogyakarta Indonesia. Organisasi sponsor utama untuk Bangkit / Arise adalah Proyek Mural Clarion Alley, yang berbasis di San Francisco bekerja sama dengan Museum Seni Asia, Chong Moon Lee Center untuk Seni dan Budaya Asia. Mitra proyek di Yogyakarta Indonesia adalah Desa Panggungharjo dan Institut Seni Indonesia, Yogyakarta.

Pada bulan Juli / Agustus 2018 lima seniman dari SF / Bay Area – Kelly Ording, Jet Martinez, Jose Guerra, Christopher Statton dan Megan Wilson tiba di Yogyakarta untuk menghabiskan 5 – 7 minggu sebagai bagian dari pertukaran residensi. Sayangnya karena keadaan geopolitik yang lebih besar, dua seniman Bay Area – Shaghayegh Cyrous dan Keyvan Shovir tidak dapat melakukan perjalanan dan menjadi bagian dari fase pertama pertukaran; Namun, mereka masih merupakan bagian dari pertukaran dan akan melakukan perjalanan ke Yogyakarta secepat mungkin.

Pada tanggal 3 September, enam seniman Yogyakarta – Nano Warsono, Bambang Toko, Ucup, Wedhar Riyadi, Vina Puspita, dan Harind Ndarvati tiba di San Francisco untuk menghabiskan 8 minggu di Bay Area untuk bekerja dengan komunitas kami di sini. Sayangnya, salah satu seniman Indonesia – Codit – tidak dapat menjadi bagian dari residensi saat ini di San Francisco karena geopolitik yang lebih besar; Namun, ia juga masih menjadi bagian dari pertukaran dan akan melakukan perjalanan ke San Francisco jika memungkinkan.

Bangkit / Arise dirancang untuk mendorong diskusi, pemahaman, dan tindakan pada isu-isu sosial / politik kritis yang dihadapi komunitas global dan lokal kita saat ini menggunakan seni sebagai titik tolak. Subjek yang dibahas meliputi:

1. Pengembangan masyarakat dan peran seni dalam mendukung Civic Design melalui:

• Menciptakan budaya kreativitas;
• Penempatan tempat;
• Pembangunan dan jejaring komunitas;
• Keterlibatan penduduk dan pengunjung / wisatawan; dan
• Pertumbuhan ekonomi dan mata pencaharian – ekonomi kreatif;

2. Peran commons public;
3. Environmentalisme dan kebutuhan kritis akan ajakan untuk bertindak;
4. Pembagian geopolitik saat ini, xenophobia dan bagaimana kita membayangkan sebuah dunia yang berakar pada keadilan sosial, keadilan, dan kolaborasi;
5. Perlunya inklusi radikal dan memahami perbedaan dan persamaan sebagai alat kekuatan dan tujuan untuk secara kolektif membongkar ketidakadilan / penindasan lokal dan global.

 

 

GOTONG ROYONG!

Gotong Royong! diterjemahkan menjadi Mutual Cooperation! dari Bahasa Indonesia. Untuk sarjana Indonesia M. Nasroen (1907-1968) gotong royong, di antara kepercayaan filosofis lainnya, adalah unik untuk filsafat Indonesia (Falsafah Indonesia hal.14, 24, 25, 33, dan 38). Selama masa kepresidenan Sukarno, gagasan gotong royong secara resmi diangkat menjadi prinsip sentral kehidupan Indonesia. Bagi Sukarno, negara baru itu harus identik dengan gotong royong. Dia mengatakan bahwa Pancasila dapat direduksi menjadi gagasan gotong royong. Pada 1 Juni 1945, Sukarno berkata tentang Pancasila (teori filosofis resmi dan mendasar dari negara Indonesia):

Dua prinsip pertama, nasionalisme dan internasionalisme, dapat ditekankan pada satu prinsip, yang dulu saya sebut ‘socionationalism’. Demikian pula dengan demokrasi ‘yang bukan demokrasi Barat’ bersama dengan keadilan sosial untuk semua dapat ditekan ke satu, dan disebut demokrasi sosial. Akhirnya – kepercayaan pada Tuhan. “Jadi apa yang semula lima adalah menjadi tiga: sosialisme nasional, demokrasi sosial, dan kepercayaan pada Tuhan.” ‘Jika saya menekan lima untuk mendapatkan tiga, dan tiga untuk mendapatkan satu, maka saya memiliki istilah asli Indonesia – GOTONG ROYONG [kerja sama timbal balik] Negara Indonesia yang akan kita dirikan haruslah negara yang saling bekerja sama. Betapa bagusnya itu! Negara bagian Gotong Royong! (“BUNG KARNO: 6 JUNI – 21 JUNI”. Antena. Diperoleh 25 Maret 2013.)

Dalam seni di Indonesia konsep bekerja sama lebih bernuansa, seperti dicatat oleh Katie Bruhn, kandidat PhD di Departemen Studi Asia Selatan dan Tenggara, Universitas California, Berkeley dalam makalahnya “Komunitas dan Rantau: Seniman Sumatera Barat di Dunia Seni Indonesia “:

Sejak era kolonial akhir, dukungan komunal telah bertindak sebagai kekuatan pendorong yang signifikan dari produksi artistik. Istilah-istilah seperti sanggar, komunitas, kelompok, kolektif, dan ruang alternatif telah digunakan untuk menggambarkan berbagai bentuk atau struktur asosiasi, yang semuanya mengekspresikan ideal bersama-sama atau kebersamaan. Meskipun istilah-istilah seperti itu menunjukkan idealisme tertentu, seperti keinginan untuk bekerja bersama untuk memajukan platform tertentu, ini tidak selalu menjadi fungsi dari mode organisasi seperti itu. Sebaliknya, dimulai dengan sejarah sanggar atau asosiasi seniman yang muncul pada 1930-an, komunitas seniman Indonesia telah bertindak lebih sering daripada tidak sebagai struktur pendukung untuk ekspresi otonomi artistik.

Namun, itu adalah ungkapan Gotong Royong (bersama dengan Semangat! – Semangat ganas) yang sering digunakan selama Bangkit / Bangkit. Awalnya itu digunakan untuk mengekspresikan kepada seniman Bay Area apa yang terdengar seperti kerangka kerja konseptual proyek ini dari perspektif Indonesia, kemudian untuk menggambarkan realisasi visi itu, terutama karena proyek dari awal berakar pada seni sebagai kendaraan untuk keterlibatan sosial / politik dan mendukung keadilan sosial. Sebagaimana dicatat di atas, Gotong Royong melekat pada budaya Indonesia, Indonesia adalah ‘negara Gotong Royong’. Namun, bagi banyak orang Barat, yang dibesarkan dengan rasa ‘individu’ yang kuat, manifestasi gotong royong bisa tampak seperti sihir, yang persis seperti yang saya gambarkan ketika mencoba menyampaikan kepada orang Barat bagaimana rasanya bekerja dengan masyarakat. proyek di Indonesia. Contoh yang sering saya berikan adalah ini: ‘Bayangkan bahwa itu satu jam sebelum acara akan dibuka dan tampaknya tidak ada yang dilakukan dan yang dapat Anda pikirkan adalah’ tidak mungkin hal ini akan terjadi. ‘ Lima belas menit kemudian sekelompok besar orang muncul dengan sepeda motor – banyak dari mereka yang telah bekerja sama dengan Anda dan banyak dari mereka yang baru saja Anda temui untuk pertama kalinya dan merupakan bagian dari komunitas yang lebih besar di sana untuk mendapatkan dukungan. Seperti jarum jam, semua orang masuk dan tahu persis apa peran mereka dan bagaimana melakukannya dan seperti sihir, semuanya datang bersama dengan sangat indah dan mulus. ‘ Sekarang setelah menghabiskan banyak waktu di Yogyakarta, saya mulai percaya pada gotong royong, yang sering membuat orang lain tersingkir yang baru saja diperkenalkan dengan budaya.

Demikian juga, budaya Amerika dan kultus individualisme dapat tampak aneh, dan kadang-kadang membingungkan bagi mereka yang tumbuh dalam keadaan gotong royong, serta terutama hanya mengenal Amerika Serikat melalui film dan musik. Bagi penyelenggara dan artis Bangkit / Arise, Nano Warsono, ini adalah kunjungannya yang kedua kalinya di San Francisco dan yang ketiga kalinya mengunjungi California, jadi ia punya ide apa yang diharapkan. Itu juga kunjungan kedua Harind Arvati ke California (dia adalah bagian dari proyek dengan UCLA pada tahun 2013 sebagai mahasiswa yang Nano juga sebagai profesor di ISI). Dan sementara para seniman dan panitia Bay Area mendeskripsikan San Francisco 2018 kepada para seniman Yogya – sorotan dan tantangan – itu masih mengejutkan bagi mereka semua, termasuk Nano untuk menyaksikan betapa ekstrimnya kemiskinan telah terjadi dan mengejutkannya jumlah orang yang mengalami tunawisma dengan latar belakang kota yang mengalir berlebihan, hak, dan apa yang tampaknya menjadi kurangnya keterlibatan sipil.

Ada sejumlah perbedaan mencolok yang saya percaya mencerminkan praktik dan pendekatan yang sangat berbeda dengan budaya masing-masing kota: Yang telah berakar pada filosofi solidaritas kolektif dan memiliki banyak keluarga, komunitas, dan struktur pemerintahan yang dibentuk untuk memastikan bahwa keseluruhan komunitas didukung; dan lainnya adalah tentang memastikan bahwa mereka yang memiliki kekuasaan dan uang adalah prioritas pemerintah kota, menawarkan keringanan pajak dan insentif bagi perusahaan dan pencari nafkah tinggi, sambil menghukum mereka yang tidak begitu istimewa dengan denda hanya untuk yang ada, meninggalkan perawatan mereka dalam jumlah besar sebagian, didukung oleh organisasi non-pemerintah yang sedang berjuang sendiri.

Di Yogyakarta, hubungan kami dengan kabupaten Kotamadya Desa Panggungharo dan Institut Seni Indonesia (ISI) adalah jantung dari pertukaran dan tempat tinggal internasional. Melalui lura (walikota) Panggunharjo, Pak Wahyudi Anggoro Hadilah Bangkit / Arise terhubung dengan komunitas dan lokasi yang akhirnya kami kerjakan, termasuk Diff-Com (komunitas dengan kemampuan berbeda) dari Kampung Dolanan (lingkungan Dolanan) , CV Berjaya, dan beberapa pabrik. Selain itu, lembaga seni nasional ISI Indonesia adalah mitra utama Bangkit / Arise lainnya, yang juga berada di Desa Panggungharjo. Pak Hadi menghadiri dan berbicara di semua acara dan pertunjukan Bangkit / Arise, serta menjadi tuan rumah bagi para seniman Bay Area untuk minum teh dan makanan ringan yang memungkinkan sesi tanya jawab tentang distriknya dan nilai-nilainya sehingga para seniman bisa mendapatkan pemahaman yang lebih baik tentang prioritas masyarakat di Panggungharo. Selain itu, Pak Hadi berpartisipasi dalam upacara Tumpeng Nasi Kuning untuk menghormati awal proyek. Dia dan anggota administrasi dan fakultas ISI menghadiri makan malam terakhir dengan seniman Bay Area untuk mengucapkan terima kasih dan mengucapkan selamat berpisah sebelum kami kembali ke Amerika. Keluarga Pak Hadi juga menghadiri acara-acara ini, yang sangat cocok dengan Bangkit / Bangkit karena proyek ini merupakan pertukaran internasional pertama dan tempat tinggal dari Bay Area yang dirancang untuk mendukung keluarga. Akhirnya, dan dalam beberapa hal yang paling signifikan, Bangkit / Arise mampu mendapatkan visa untuk Shaghayegh Cyrous dan Keyvan Shovir melalui kantor Presiden Indonesia, Joko Widodo, yang datang melalui sponsor fiskal CAMP, president Independent Arts & Media’s Lisa Burger dan dia posisi sebagai anggota Dewan dengan Artists United.

Di San Francisco, sementara kantor Pengawas Distrik kami awalnya menanggapi dengan antusias Bangkit / Bangkit dengan menawarkan untuk menjadi tuan rumah makan siang di Balai Kota untuk para seniman tamu dari Yogyakarta, pada akhirnya mereka tidak dapat menindaklanjutinya. Namun, sementara dukungan masyarakat mengecewakan, Bangkit / Arise disambut dengan sambutan yang baik dari mitra komunitas kami di San Francisco. Ini termasuk:Asian Art Museum, mitra kelembagaan Bangkit / Arise yang bekerja sama dengan CAMP, di samping Arab Resource Organizing Center (AROC), South of Market Community Action Network (SOMCAN), Coalition On Homelessness, (COH), dan Poster Syndicate. TERIMA KASIH!

 

 

ASIAN ART MUSEUM MURALS

 

Museum Seni Asia adalah mitra kelembagaan CAMP untuk Bangkit / Bangkit, memberikan dukungan dan menghadirkan dinding mural multi-panel besar sebagai bagian dari Pojok Seniman Desa di Museum. Village Artist Corner menampilkan mural bergilir dan program bulanan di patung naga di sudut Jalan Fulton dan Larkin yang bersebelahan dengan Museum Seni Asia. Program ini dikembangkan sebagai bagian dari Groundplay, kolaborasi Kota yang dipimpin oleh Kantor Inovasi Masyarakat Walikota, San Francisco Planning, dan San Francisco Arts Commission.

Dirancang oleh siswa sekolah menengah umum San Francisco dalam Program Arsitektur di Youth Art Exchange, patung ini terinspirasi oleh makhluk mitologis yang ditemukan dalam seni dan sastra dari berbagai budaya dan periode waktu yang berbeda. Naga kami didekorasi dengan segudang pola yang ditemukan pada karya seni di koleksi Museum Seni Asia. Selama dua tahun ke depan, kehidupan proyek yang dimaksud, patung dan area di sekitarnya akan diprogram dengan kegiatan bulanan dan bukaan mural baru. Kegiatan bulanan berlangsung pada hari Minggu pertama dan Rabu kedua setiap bulan.

 

SENI PUBLIK + KEHIDUPAN SIPIL
Diselenggarakan oleh Museum Seni Asia

 

Pada hari Jumat, 5 Oktober, seniman San Francisco Megan Wilson, Christopher Statton, Celi Tamayo-Lee, Mary Claire Amable dan Jason Wyman bergabung dalam percakapan dengan Fay Darmawi, produser eksekutif SF Urban Film Festival, tentang apa yang mereka pelajari saat bekerja di Village Artist Corner pada tahun 2017. Wilson dan Statton berbagi pengalaman mereka melukis langsung di trotoar di Civic Center selama hampir 5 bulan, berbicara dengan penduduk, pengunjung, dan karyawan area sambil memasang Wilson’s Flower Interruption dan poster lebar rekomendasi untuk Civic Center Commons berdasarkan pada pengalaman yang disusun, dirancang, dan dikirim oleh Wilson kepada para pemangku kepentingan proyek dengan Statton pada Mei 2018. Tamayo-Lee, Amable dan Wyman berbagi cerita dari instalasi mereka yang disebut #StickyQuestions, yang mengundang penduduk dan pengunjung untuk menjawab dengan sangat pribadi pertanyaan di depan umum.

Setelah percakapan, seniman-seniman Indonesia yang berkunjung, Nano Warsono, Bambang Toko, Ucup, Wedhar Riyadi, Vina Puspita, dan Harind Arvati berbagi apa yang telah mereka amati dan pelajari melalui pengalaman mereka (pada waktu itu) melukis dan terlibat dengan masyarakat di Desa Seniman Sudut. Mereka adalah seniman Pojok Seniman Desa saat ini dan bagian dari pertukaran budaya antara Proyek Mural Clarion Alley, Museum Seni Asia dan seniman Indonesia. Para seniman membandingkan pengalaman mereka sebagai seniman publik di Yogyakarta dengan waktu mereka di Village Artist Corner.

Sudut jalan-jalan Fulton dan Larkin penuh dengan seni publik dan kehidupan sipil berkat upaya berkelanjutan dari Museum Seni Asia yang bekerja sama dengan Civic Center Commons Initiative di Village Artist Corner. Selama lebih dari setahun, museum ini telah membawa rotasi seniman San Francisco untuk membuat karya spesifik lokasi tentang “The Dragon” dan mengaktifkan area sekitarnya melalui pemrograman publik pada hari Minggu pertama dan Rabu kedua setiap bulan. Village Artist Corner digunakan oleh penduduk Tenderloin / SOMA / San Francisco, orang-orang yang harus menyebut jalanan rumah, turis, profesional, seniman, dan pemuda; ini adalah mikrokosmos dari kota besar kami. Cara para seniman menggunakan dan mengaktifkan ruang itu menawarkan wawasan tentang bagaimana seni publik dapat menghidupkan kembali kehidupan sipil.

CIVIC CENTER COMMONS BLOCK PIHAK dan AKTIVASI ARTISASI CORNER DESA

 

 

HARI MATAHARI LUAR BIASA MASYARAKAT ORANG TUA DI ALCATRAZ
8 Oktober 2018

Dewan Perjanjian India Internasional mempresentasikan Sunrise Gathering Tahunan Masyarakat Adat untuk memperingati 526 tahun perlawanan adat, menghormati leluhur dan generasi mendatang. Temu Matahari Terbit Masyarakat Adat berlangsung tahun ini pada tanggal 8 Oktober, hari pertama yang diakui Masyarakat Adat San Fransisco, bukannya Hari Columbus di San Francisco.

Setelah hari itu …

 

TOUR FACEBOOK

Bangkit / Arise seniman Kelly Ording dan Jet Martinez keduanya diminta oleh Facebook untuk membuat instalasi mural untuk perusahaan pada tahun 2015. Baik Ording dan Martinez menghapus akun Facebook mereka pada tahun 2017. Namun, melalui koneksi mereka, Bangkit / Arise bisa mendapatkan pribadi tur program Seniman-In-Residence Facebook oleh Jessica Shaefer, Manajer Program Seni Global.

Sepanjang tur, Shaefer menyoroti dukungan Facebook terhadap orang-orang kulit berwarna dan masalah kemiskinan melalui pesan mereka. Sulit untuk mengatakan paling tidak untuk memutar putaran ini setelah menghabiskan pagi hari di Sunrise Gathering untuk Masyarakat Adat dan sambil berjalan melalui puluhan ribu demi puluhan ribu meter persegi kafe, restoran, kamar baju monyet untuk orang dewasa, dry cleaning / layanan binatu dan belajar dari orang lain bagaimana mereka benar-benar memperlakukan karyawan mereka. Bacaan yang disarankan:
Facebook removed post by ex-manager who said site ‘failed’ black people

Ada juga makalah yang bagus oleh Fred Turner, Ketua Departemen Komunikasi di Universitas Stanford – The arts at Facebook: An aesthetic infrastructure for surveillance capitalism– di sini adalah kutipan:

Program seni di dalam Facebook menyediakan infrastruktur estetika yang dapat digunakan untuk mendorong dan melegitimasi proses itu. Infrastruktur itu bekerja dalam dua cara, satu organisasi dan lainnya, semiotik. Sebagai unit dalam perusahaan, Laboratorium Penelitian Analog dan program Artist-in-Residence mengumpulkan kolaborasi dari bawah ke atas dari para pekerja Facebook. Permintaan ini mencerminkan cara yang diminta antarmuka online Facebook dan merayakan kontribusi dari pengguna. Poster dan mural yang diproduksi unit ini mendorong pekerja Facebook untuk membayangkan diri mereka bukan sebagai arsitek dari alat pengawasan global, tetapi sebagai seniman teknis kreatif dan mungkin bahkan pembangun demokrasi ekspresif baru yang berpusat pada individu. Ketika Analog Research Lab memposting gambar aktivis seperti Dolores Huerta, hampir tidak mendesak insinyur Facebook untuk berserikat. Sebaliknya, mereka meminta mereka untuk membayangkan pemerintahan di mana karakter individu dan keragaman etnis – yang bertentangan dengan proses pemilihan dan birokrasi kelembagaan – akan menjadi dasar dari masyarakat yang baik. Masyarakat baru ini akan menjadi salah satu percakapan yang konstan; jalan raya dan menara akan menjadi algoritma dan lapisan kode Facebook yang sering tidak terlihat; yayasan-yayasan sipilnya akan diletakkan dan dikelola oleh perusahaan nirlaba yang menjangkau dunia. Dan dalam masyarakat baru ini, insinyur Facebook akan menggunakan teknologi perusahaan untuk menjadi warga negara dan pembentuk masyarakat yang mereka lihat terwakili di dinding di sekitar mereka.

 

 

 

DI ANTARA – SOUNDWAVE

 

In Between adalah video kolaborasi dan instalasi suara oleh dua artis, Iran-Jepang-Amerika Cyrus Yoshi Tabar dan Iran-Amerika Sholeh Asgary. Instalasi ini mengeksplorasi keinginan mereka untuk jawaban, komunikasi, dan koneksi di tengah kekosongan sejarah keluarga dan hubungan yang mereka pertengkarkan sebagai imigran generasi pertama dan kedua, dan apa artinya ini bagi identitas mereka sebagai individu. Dikuratori oleh Bangkit / Arise artist Shaghayegh Cyrous dan dipandu oleh The Growlery di San Francisco.

 

PEREMPUAN RESISTENSI – BALMY ALLEY BLOCK PARTY

Pada tanggal 13 Oktober Bangkit / Bangkit berpartisipasi dalam perayaan pembukaan mural terbaru di Balmy, mural Wanita Ketahanan dan dicetak dengan Poster Syndicate. Acara ini juga merupakan pesta blok komunitas untuk berkumpul bersama para tetangga untuk memamerkan karya seni mereka sendiri, memamerkan proyek, menjual barang-barang, dan membuka garasi untuk umum. Ada berkah oleh Jorge Molina setempat, upacara oleh penari Aztec, musik oleh DJ dan band lokal dan banyak komida!

SOLIDARITAS INTERNASIONAL w / PALESTINE – PERAYAAN 3 MURAL dan MASYARAKAT KAMI

Pada hari Minggu, 14 Oktober, komunitas kami merayakan tiga mural baru oleh Art Forces,AROC (Arab Resource Organizing Center), dan pertukaran / tempat tinggal internasional CAMP dengan Yogyakarta Indonesia Bangkit / Arise di Clarion Alley:

1. The Will to Live – Arab Liberation Mural

 

2. Bangkit Palestina! (Arise Palestine!)

Sebagai bagian dari Bangkit / Bangkit, pertukaran seni internasional dan residensi antara seniman dari Wilayah San Francisco / Teluk dan Yogyakarta, Indonesia. Seniman Indonesia yang berpartisipasi dan dua seniman SF / Bay Area menyelesaikan mural peringatan untuk menghormati 166 (hingga saat ini) warga Palestina yang terbunuh oleh Negara Israel sejak protes Great March of Return dimulai pada 30 Maret 2018 di Jalur Gaza . Bangkit / Bangkit berdiri dalam solidaritas dengan Palestina untuk perdamaian, keadilan, dan hak untuk kembali dan mengklaim tanah mereka.

 

3. End Apartheid B.D.S.

Bangkit / Arise artist dan co-director CAMP Megan Wilson mengganti muralnya baru-baru ini di Clarion Alley dengan mural yang juga solidaritas dengan upaya ini sebagai bagian dari Bangkit / Arise – berjudul: End Apartheid B.D.S.

 

Acara ini merupakan ungkapan indah dari komunitas kami yang berkumpul untuk merayakan dan berbagi kreativitas, kemenangan, dan kata-kata kekuatan kami dalam mendukung pekerjaan kami untuk keadilan dan perdamaian di seluruh dunia.

Acara ini dilangsungkan oleh Sharif Zakout dari AROC (Arab Resource Organizing Center) dan Nadya Tannous dari PYM (Gerakan Pemuda Palestina). Pertunjukan kata yang diucapkan diberikan oleh: Genny Lim, Voulette Mansour Hattar (pemenang Beasiswa Ghassan Kanafani), dan Sharif Zakout. Pembicara termasuk: Lara Kiswani, Direktur Eksekutif AROC; Rabab Abdulhadi, profesor Etnisitas dan Diaspora Arab dan Muslim / Studi Ras dan Perlawanan, Sekolah Tinggi Studi Etnis, Universitas Negeri San Francisco; Chris Gazaleh, artis, dan Zeiad Abbas Shamrouch, Direktur Eksekutif Aliansi Anak Timur Tengah. Selain itu, Al Juthoor dari Arab Shatat menampilkan tarian tradisional, dabke, yang mewakili penduduk asli Palestina, Suriah, Lebanon, dan sebagian dari Yordania dan Irak.

Bangkit/Arise Palestina! Posters

Selain itu seniman Bangkit / Arise Megan Wilson dan Christopher Statton dan Nano Warsono membuat poster silkscreen untuk diberikan pada acara tersebut.

 

 

 

Clarion Alley – International Solidarity with Palestine -San Francisco – Bay Area
by KEYVAN SHOVIR

Sangat disayangkan bahwa menjelang acara CAMP memiliki empat serangan pengerusakan kejahatan kebencian Zionis terhadap semua mural untuk mendukung Palestina, termasuk malam sebelum acara, dan satu serangan MAGA (Make America Great Again) dua malam sebelum acara. Untungnya, komunitas kami berkumpul bersama dan memastikan bahwa semua mural telah diperbaiki sebelum acara pada tanggal 14 – TERIMA KASIH !!!

Anda dapat membaca lebih lanjut tentang Serangan Zionis Di Sini!

Acara ini diliput oleh Jonathan Curiel di SF Weekly.

 

MURAL dengan JARINGAN TINDAKAN KOMUNITAS PASAR SELATAN (SOMCAN)

 

WORKSHOP dengan MUSEUM ART MUSEUM ART SPEAK INTERNS

 

Bangkit / Arise seniman Nano Warsono, Bambang Toko, Ucup, Wedhar Riyadi, Vina Puspita, dan Harind Arvati menghabiskan satu hari dengan peserta magang Seni Bicara Museum Seni Asia untuk mempresentasikan mural yang mereka buat di Museum dan mendiskusikan praktik mereka di Indonesia.

Magang Seni Bicara Museum Seni Asia menawarkan pelatihan di tempat kerja dan tunjangan bulanan untuk tujuh siswa sekolah menengah negeri di kelas 10-12. Magang menemukan seni Asia dan tradisi budaya, dan belajar dari seniman lokal dan organisasi seni, melakukan wawancara informasi dengan staf museum untuk mengeksplorasi karir dalam seni, dan mengembangkan keterampilan kepemimpinan mereka menciptakan dan memimpin kegiatan seni dengan masyarakat umum. Magang Seni Bicara adalah pengalaman berbayar selama sepuluh bulan yang berlangsung dari Agustus 2018 hingga Mei 2019. Magang berada di tempat pada hari Kamis sepulang sekolah dan Minggu, dengan kadang-kadang Sabtu sesuai kebutuhan, dan diharapkan untuk melakukan enam hingga delapan jam setiap minggu.

Seniman India Shalinee Kumari melakukan kunjungan yang jarang ke Amerika Serikat untuk tinggal singkat di museum bersamaan dengan pameran Painting Is My Everything: Art from India’s Mithila Region. Bangkit / Arise merasa sangat terhormat memiliki kesempatan untuk makan siang dan berpartisipasi dalam lokakarya Shalinee di museum!

Lahir pada tahun 1985 di desa Mithila, Kumari belajar geografi sebelum menghadiri Institut Seni Mithila. Sekarang berbasis di Hyderabad, India, ia adalah salah satu seniman wanita muda yang mendorong batas-batas lukisan Mithila dengan menggunakan gaya berabad-abad untuk ekspresi diri pribadi. Karyanya berfokus pada topik yang menjadi perhatian global yang juga merupakan masalah mendesak dalam kehidupan dan komunitasnya, termasuk perubahan iklim, terorisme, dan kesetaraan gender.

 

PRESENTASI UC BERKELEY: Penempatan Kreatif dan Masyarakat Umum: Membangun Komunitas melalui Seni di Yogyakarta, Indonesia dan San Francisco

Moderator: Katherine Bruhn, Dissertation Fellow, South & Southeast Asian Studies, Townsend Center for the Humanities, UC Berkeley

Sponsors: Center for Southeast Asia Studies, Global Urban Humanities

Presentasi ini menampilkan diskusi antara seniman dari San Francisco / Bay Area dan Yogyakarta, Indonesia, bagian dari “Bangkit / Bangkit”, pertukaran seni dan tempat tinggal internasional.

Kediaman ini dipimpin oleh anggota Proyek Mural Clarion Alley San Francisco bekerja sama dengan Museum Seni Asia, Chong Moon Lee, Pusat Seni dan Budaya Asia, Institut Seni Indonesia Yogyakarta, dan kantor-kantor pemerintah kota Panggungharjo di Indonesia. Fase pertama program pertukaran dan residensi, yang berlangsung dari Juli 2018 – Oktober 2018, terbagi antara Yogyakarta dan San Francisco, termasuk produksi mural publik, kolaborasi / pertunjukan berbasis komunitas, dan keterlibatan sipil di setiap situs. Diskusi mural-mural ini – hasil negosiasi lokal, jejaring spesifik lokasi, dan dialog berkelanjutan yang berfokus pada isu-isu termasuk tetapi tidak terbatas pada: milik bersama, pembangunan kota dan gentrifikasi, dan divisi geopolitik yang berdampak pada cara yang kami dapat lakukan untuk membayangkan komunitas secara global – berfungsi sebagai latar belakang untuk presentasi ini.

Perbandingan Yogyakarta dan San Francisco memberikan wawasan unik tentang dampak pembangunan perkotaan secara global. Mengingat Yogyakarta, sebuah kota yang terletak di Jawa Tengah dikenal karena akar agrarisnya, Yogyakarta juga merupakan salah satu pusat utama Indonesia untuk produksi seni kontemporer. Sebaliknya, San Francisco, yang dikendalikan oleh modal besar dikatakan kehilangan produsen kreatifnya yang dalam beberapa dekade terakhir, mendefinisikan kekuatan seperti industri teknologi saat ini. Bangkit / Arise mengungkap apa yang dapat dipahami oleh pemahaman tentang dua situs yang berbeda ini tentang gagasan dan dampak dari penempatan kreatif dan potensi seni untuk pembangunan masyarakat dan keadilan sosial saat ini.

Artis San Francisco / Bay Area yang berpartisipasi meliputi: Shaghayegh Cyrous, Keyvan Shovir, Kelly Ording, Jet Martinez, Jose Guerra Awe, Christopher Statton, dan Megan Wilson.

Seniman Yogyakarta yang berpartisipasi meliputi: Nano Warsono, Bambang Toko, Hari Ndarvati, Muhammad Yusuf (Ucup), Wedhar Riyadi, Eko Didyk Sukowati (Codit), dan Vina Puspita.

 

HARI OAKLAND / MALAM

 

Bangkit / Arise menghabiskan hari itu di Oakland untuk mengunjungi mural Jet di sekitar kota, Aggregate Space Gallery, dan Pro-Arts, kemudian ke Jet, Kelly, Lazlo, dan Violet’s untuk makan malam. Sedihnya Megan harus bekerja dan ketinggalan acara, tetapi harus mengatakan “hai” melalui WhatsApp.

 

GREEN GULCH

 

SELAMAT ULANG TAHUN DINNER

Makan malam terakhir kami adalah pesta pizza – buatan sendiri oleh Allison, Armon, Sammi, dan Hiero – dan perayaan proyek, teman (lama dan baru), keluarga, pengalaman luar biasa … dan menantikan lebih banyak lagi di masa depan! SEMANGAT! KITA BERHASIL!!!

 

GOODBYES HARI AKHIR

 

 

BONUS: ALBUM MELIPUTI

 

 

SEMANGAT!